Natividades. Siete visiones contemporáneas

Hagamos camino hacia la Navidad

Exposición del fondo artístico de la Universidad

Natividades

Siete visiones contemporáneas

Joana Santamans ha sido la encargada de ilustrar este año la felicitación de Navidad de UIC Barcelona. La artista ha creado una pintura al óleo que representa la escena de la Natividad con una perspectiva actual.

Esta es la última acción de Impars, un proyecto cultural impulsado por la Dirección de Comunicación que apuesta por el arte contemporáneo, en cualquier forma y disciplina, con la misión de acercar la Universidad a la sociedad.

A lo largo de estos años, más creadores se han involucrado en el proyecto Impars con varios encargos que han nutrido el fondo artístico de la Universidad: dos intervenciones murales en el Campus Barcelona (Cinta Vidal, 2019); la instalación del Donor Wall de la Clínica Cuides (Andreu Carulla, 2022); el diseño de los trofeos del WeCare Festival (Carla Cascales Alimbau, 2018), y la reformulación de la tradicional felicitación de Navidad, que cada diciembre se ha encargado a un [o “una”] artista diferente que ha aportado su visión: Joana Santamans (2022), Judit Canela (2021), Nuria Riaza (2020), Marina Anaya (2019), Roser Matas (2018), Helena Pérez Garcia (2017) y Mar de la Llave (2016).

Ahora, en el marco de los 25 años, la Universidad expone los originales de esta colección propia de Natividades, que han ilustrado las felicitaciones de Navidad de UIC Barcelona desde 2016.

Joana Santamans

“Nacimiento” (2022)

“El arte es un lenguaje universal que salta fronteras culturales, idiomáticas y sociales”

Pintora e ilustradora. Nacida en Barcelona, ha vivido en Londres, Nueva York y San Francisco. Positiva y emprendedora, crea obras que reflejan una profunda mirada hacia la naturaleza y la figura femenina. Su arte, inquieto y en constante evolución, late a través de murales, exposiciones en galerías de arte, piezas decorativas o publicaciones editoriales.

Judit Canela

“Vínculos” (2021)

“Me gusta encontrar proyectos que me permitan tener la sensación de que estoy aportando algo útil a la sociedad”.

Ilustradora y diseñadora. Nacida en Barcelona. Ha estudiado Comunicación Audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra. Su obra es de estilo minimalista, fresco y colorista. Le gusta la música de los 60 y 70, el cine, la escultura, la cultura japonesa, la arquitectura, la danza, los estampados vintage y, sobre todo el café. Entre sus clientes destacan: el Ayuntamiento de Barcelona, el Hospital Sant Joan de Déu, el FNAC, Betevé, The Wallery, la Editorial Cruïlla, La Galera editorial, entre otros.

Nuria Riaza

“De herencias y tradiciones” (2020)

"El dolor puede enseñarnos mucho sobre nosotros mismos y nos hace más fuertes".

Ilustradora y artista visual. Nacida en Almansa (Albacete), actualmente vive en Valencia. Estudió Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia. Su obra se caracteriza por utilizar un bolígrafo Bic de color azul. Ha expuesto de manera individual y colectiva en galerías de Valencia, Barcelona, Madrid, Bilbao, Zaragoza y Zúrich. Entre sus clientes destacan Warner Music, CNN, The Washington Post, Suárez, Oysho y la Ópera Nacional de Múnich.

Marina Anaya

“Natividad” (2019)

“Es importante adquirir un compromiso con el lado feliz de la vida”.

Artista plástica. Nacida en Palencia (Castilla y León), actualmente vive en Madrid. La seva obra es desenvolupa principalment en les disciplines del gravat, la pintura i l’escultura. Su obra se desarrolla principalmente en las disciplinas del grabado, la pintura y la escultura. Su estilo colorista reivindica los procesos manuales y los pone en valor. Ha realizado un gran número de exposiciones individuales y colectivas, tanto en galerías españolas con las que trabaja regularmente como en diferentes ciudades extranjeras, como Shanghái y Ámsterdam.

Roser Matas

“Visitando la adoración de los pastores” (2018)

“Siendo constante y rigurosa, la inspiración se puede entrenar”.

Ilustradora y profesora de matemáticas. Nacida en Riudarenes, actualmente vive en Olot (Girona). Es licenciada en Ciencias Físicas por la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB). Ha cursado el primer año del Ciclo de Grado Superior en Ilustración en la Escuela de Arte de Olot y también ha hecho cursos en la Escuela Joso de Barcelona y en la Universidad de Arte de Londres. Imaginativa, creativa e inquieta. Su estilo es expresivo, divertido y original, en el cual hace que las ilustraciones invadan la vida real. Un tándem ilustración-realidad a través de la fotocomposición. Ha recibido varios premios y publicado libros ilustrados entre los que destacan las colaboraciones con el Huffington Post de Italia y la editorial Barcanova.

Helena Perez Garcia

“La huida a Egipto” (2017)

“A menudo la inspiración me viene cuando nado”.

Ilustradora y diseñadora nacida en Sevilla, donde estudió Bellas Artes. En 2012 se trasladó a Londres, donde vivió y trabajó durante seis años. Actualmente vive en Madrid. Su obra, de estilo muy personal, está inspirada por el arte, la literatura y el cine. Colorista y llena de detalles, utiliza principalmente la aguada. Algunos de sus clientes incluyen Penguin Random House, The Body Shop, Tate Publishing, The Financial Times, Reader’s Digest, Il Corriere della Sera, BBC, Elle, Amazon, entre muchos otros.

Mar de la Llave

“Feliz Navidad” (2016)

“Hasta que no te encuentras en el barro, no te ensucias las manos”.

Diseñadora gráfica y directora de arte. Grado en Diseño y Proyectos Editoriales por Elisava Barcelona School of Design and Engineering. Ha trabajado en proyectos de editorial, identidad, web, tipografía, digital y dirección de arte. Ha impartido conferencias en el FIU BCN, Diseño HUB Barcelona y el Blanco Festival 2014. De la Llave fue la primera artista talento Impars.